Александр Звинцов

Музыкальная интуиция не подвела шестиклассников и при определении сочинения грузинского композитора. Трудность заключалась в том, что яркая национальная, «восточная» окраска наблюдалась лишь в музыке Д.Аракишвили. Второй автор (О.Барамишвили) пользовался при сочинении романса «общеевропейскими» средствами музыкальной выразительности. Поэтому большинство учащихся выдвинуло предположение, что лишь первый романс создан грузинским композитором. И, наконец, третье, последнее обстоятельство. Вопрос о том, какой из романсов больше всего понравился и почему, поставил ребят перед проблемой выявления собственного отношения к нескольким вокальным произведениям на один и тот же стихотворный текст.

Постановка таких оценочных вопросов очень важна, и приходится лишь сожалеть, что практика проведения уроков музыки в школе далеко не всегда дает школьникам возможность раскрыть свое личностное отношение к предмету обучения, показать самостоятельность суждения. На этот факт обратил внимание еще С.Т.Шацкий. Он писал о каверзности учительского вопроса, ответ на который уже сформулирован в сознании педагога. И ученик нередко пытается ответить на него не по существу, а по форме, навязанной ему учителем, т. е. «полным ответом». Такая практика вопроса-ответа приводит к развитию в основном механической памяти и мало что дает художественному развитию ученика.

Шацкий требовал от учителей, чтобы в своих вопросах они учитывали потребность ученика поделиться своим мнением, высказать собственное отношение к произведению, событию или факту. Это положение имеет прямое отношение к урокам музыки, которые, кстати, не меньше (а то и больше), чем любой другой учебный школьный курс, дают ученику возможность развить воображение, сформировать художественную интуицию, высказать собственное мнение, пусть парадоксальное и не во всем верное, но, вместе с тем, позитивное в своей основе.

Учебная проблема, предполагающая поисковую деятельность, наиболее успешно решается именно в условиях групповой, коллективной работы, помогая преодолевать субъективизм во вкусовых оценках, формирует умение сотрудничать с Другими членами классного коллектива.
Ярким примером высказанной мысли может служить «проблемное» обсуждение интерпретации разучиваемого хорового произведения. Тем более что в любой, даже самой простой, песне есть масса возможностей для различных звуковых воплощений. «Что поневоле утратилось в знаках из вдохновения композитора, то должно быть восстановлено при посредстве самого исполнителя», - говорил известный артист и педагог Ферруччо Бузони.

Содержание песни или хорового сочинения почти всегда достаточно многообразно, и разобраться в этом бывает далеко не просто. К тому же для самого исполнителя произведение наполняется новым смыслом. Наше восприятие, способность к сотворчеству зависят от многих причин и меняются со временем. Классическая «Колыбельная» Й.Брамса, например, исполненная в четвертом или седьмом классе, не теряя своего изначального очарования (при соответствующем настрое учащихся), воплощается в каждом случае по-разному. Разбор исполнительских воплощений хорового произведения на уроке способствует развитию музыкальных вкусов учащихся, интереса к произведению. Обсуждение на уроке или на занятии хора возможных вариантов исполнения делает школьников в определенной мере сопричастными к сочинению музыки. Процесс разучивания песни - это от начала и до конца творческий, осмысленный, музыкально-эстетический процесс. Поиски возможных вариантов исполнения отдельных куплетов и произведения в целом могут иметь форму свободного высказывания мнений, конкурса на лучшую интерпретацию.

В более продвинутых классах можно предлагать учащимся дирижировать хоровым произведением. Опыт свидетельствует, что это требование отнюдь не является невыполнимым. Тем более что учебная программа по музыке предусматривает знание основных дирижерских жестов: вступление и окончание, усиление и ослабление звучности. Взаимосвязь общей и частных задач на уроках музыки активизирует «чувствуемую мысль» учащихся, их способность разрешить учебную проблемную ситуацию, возникшую в ходе музыкального обучения.