Александр Звинцов

В одних случаях учитель сам ставит проблему и сам же решает ее, рассуждая вслух, высказывая предположения, опровергая возможные возражения. Приведем пример подобного проблемного изложения темы «Сонатная форма» (7 класс), основываясь на материале книги «Поговорим о музыке».

Обращаясь к учащимся, учитель говорит примерно следующее: «Кто из вас, ребята, не испытывал своего рода внутренней борьбы, когда в душе одного человека сталкиваются разные, противоположные чувства и мысли? Словами о них рассказать очень трудно. Подобным чувствам нет удовлетворительного выражения: они глубже, сильнее и неопределеннее всякого слова. Музыка лишь могла бы их передать. Так писал Тургенев в повести «Вешние воды». Правда, не всякая музыка, добавим мы. Вряд ли подошла бы здесь песня или небольшая инструментальная пьеса. Но вот вы слышите «Патетическую сонату» Л.Бетховена. Звучит первая часть, и вам начинает казаться, что эта музыка - о вас, о том нелегком состоянии души, когда необходимо принять какое-то важное решение. «Смелей! - призывает внутренний голос. Решайся!» Но тут же вас охватывает сомнение. Не лучше ли повременить? Хватит ли сил? «Медлить нельзя, - снова настаивает голос. Решись, и все будет хорошо...»

Разноречивые чувства, мысли непрерывно сменяют друг друга, противоборствуют, взаимодействуют. Возникает правдивая картина душевного мира человека во всей его удивительной сложности. Именно соната лучше других видов музыки способна передать такую картину. Недаром она в свое время так уверенно вытеснила свою предшественницу — танцевальную сюиту. Произошло это во второй половине XVIII в., в предверьи Великой французской революции. Новый жанр инструментальной музыки был окончательно сформирован великими австрийскими композиторами Гайдном и Моцартом. С чем же в искусстве сравнить сонату? С пейзажем в живописи, с рассказом в литературе? Нет, ибо и пейзаж, и рассказ чаще вое го передают одно настроение, одну мысль. Здесь скорее всего подойдет аналогия с романом или повестью, подобно которым соната делится на несколько «глав» — частей, на три или четыре. Подобно романам, сонаты «населены» различными «героями» - мелодиями или темами, и эти мелодии не просто следуют друг за другом, а взаимодействуют, вступают в конфликты. Какая же из частей сонаты должна отличаться наибольшей напряженностью? Последняя? Вряд ли. К моменту ее возникновения человек уже изрядно устал от восприятия все новой музыки. Вторая? Но тогда слушатель не сразу будет включен в сложные «события» музыкального произведения. Поэтому, как правило, наибольшей напряженностью отличается первая часть. В ней и сложилась особая музыкальная форма, которая получила название сонатной. Развитие музыки, построенной в сонатной форме, можно сравнить с действием в драматической пьесе. Прежде чем подвести слушателя к драматическому действию, необходимо сделать... что? Познакомить с действующими лицами. Знакомя нас с основными темами, мелодиями, композитор как бы завязывает драму. Далее «действие» развивается, обостряется, достигает вершины, после чего наступает итог, развязка.

Итак, сонатная форма состоит из трех разделов: экспозиции, разработки и репризы. Экспозиция начинается мелодией, которая носит название главной темы. Вскоре возникает вторая мелодия, именуемая побочной темой. Самим своим появлением она словно оспаривает, опровергает первую, стремится вытеснить ее из нашего сознания. У нас рождается ощущение неравновесия, неустойчивости. Окончание экспозиции как бы внушает слушателю мысль: «Продолжение следует». Наступает разработка - самый напряженный раздел сонатной формы. Темы, впервые прозвучавшие в экспозиции, показаны здесь с других, новых сторон. Они расчленяются на короткие мотивы, мелькают в разных голосах, сталкиваются и переплетаются. Состояние неустойчивости достигает высшей точки, требуя успокоения, «разрядки». Ее приносит реприза. Здесь главная и побочная темы звучат так, как в экспозиции, но с некоторыми изменениями, отражающими итог предыдущего развития: часто и побочная, и главная темы звучат в одной тональности.

Многое подвластно сонатной форме. Но лучше всего она отражает борение, бурное движение жизни. О чем рассказывают другие части сонаты? Они как бы продолжают мысль, высказанную в первой части, но по-своему, освещая ее с новых сторон. Вторая часть, в отличие от первой, проходит обычно в медленном темпе. Здесь музыка передает неторопливое течение мысли или поет о красоте, счастье, природе. Третья часть - как правило, менуэт или скерцо - проникнута танцевальностью. Она словно напоминает о простых радостях жизни, об отдыхе, развлечениях. И, наконец, финал - последняя часть. Музыка финала может быть веселой, торжественной или драматической. Но почти всегда эта часть по характеру напориста, стремительна и воспринимается нами как вывод из всего предшествовавшего».

Все объяснение сонатной формы построено в приведенном примере с помощью проблемного изложения. Знания учащимся не сообщаются в готовом, окончательном виде. Однако в тех случаях, когда учитель сам ставит проблему и сам решает ее, школьники просто наблюдают процесс поиска со стороны.