Александр Звинцов

Следующий круг вопросов связан с формами деятельности учителя на уроке.
Проследим за мотивацией учителя при разработке замысла урока. Над чем мы бьемся? Что более всего привлекает наше внимание, заставляет размышлять?
Творческий замысел учителя реализуется прежде всего в выборе методических приемов изучения произведения, освоения песни, становления музыкальных потребностей учащихся, их способностей. Это - главный узел урока.

В процессе подготовки урока вырисовываются и другие его компоненты: повторение усвоенного на предыдущих занятиях, закрепление произведения в сознании учащихся, характер возможного домашнего задания. В это время происходит подбор певческих упражнений к конкретному хоровому произведению, поиск музыкального материала, на примере которого может быть предусмотрена возможность услышать сочинение в разных интерпретациях, постановка проблемных заданий.

Во все времена учитель музыки чаще всего стремится отказываться от трафаретных, застывших форм урока, ищет для него разнообразные конфигурации построения. В ходе разработки поурочных планов учителя-музыканта подстерегает большая опасность - поверить в то, что для своей работы можно перенять чужую методическую систему. Поиск новых приемов, не использованных ранее видов организации деятельности учащихся, педагогических средств иногда превращается у нас в самоцель, толкая из одной крайности в другую.
Мы пережили моду на Орфа, Кодая, на разные приемы работы: болгарскую столицу Бориса Тричкова, методику развития музыкальных способностей Судзуки, ван Хауве, Лысека, Досталика, на методы музыкальной импровизации, систему развивающего и проблемного обучения. Все перечисленное безусловно заслуживает внимания и одобрения. Но безоглядное следование различным модным педагогическим течениям - опасная тенденция, разрушающая хрупкий слой вашей собственной «концептуальной самостоятельности». Все новое, что увидел и услышал, должно обязательно «отлежаться» в памяти и лишь потом, частично или целостно, может быть реализовано в собственной практике. Иначе - беда: в погоне за «модными системами» мы можем растерять то, что накоплено лично нами, выстрадано в собственной педагогической практике. А « новое» нередко обращается в «фальсификацию » творчества, формализм. Весьма полезно бывает изучить не известную вам доселе систему школьного музыкального образования. Ее конечно же можно принять или не принять. Однако в основе собственной работы на уроке должны, на мой взгляд, лежать главным образом свои, не заемные методы, средства и приемы, авторский, личностный подход. Пусть ваша методика явится результатом (сплавом) собственных поисков и лишь потом увиденного и услышанного на стороне. Хочется напомнить, что педагогическая работа учителя-музыканта - «товар штучный» и мало приемлет лишь «равнение на другого». В подавляющем большинстве — это личности о окрашенная работа, характеризующая собственный подход учителя к делу становления музыкальной культуры школьников.